过往展览

《无界》

刘国义 | 刘轩齐
2023年6月11日 – 2023年9月1日
上午10点 – 下午6点

《水星抱福 — 月月》,2022,帆布油画,100cm x 80cm, 刘国义

《水星抱福 — 月月》,2022,帆布油画,100cm x 80cm, 刘国义

展览详情:
《无界》
2023年6月11日 – 2023年9月1日

艺术家:
刘国义
刘轩齐

策展人:
张鹤馨
石芮豪

品艺画廊:
新加坡银行
63 Market Street
Bank of Singapore Centre
#01-01
新加坡 048942

展览画册:
《无界INFINITY》

品艺画廊荣幸呈现《无限 – INFINITY》,这场展览展示了当代艺术家刘国义和刘轩齐的杰出作品。

在这个充满变革和互联的时代,艺术,不再受限于地域和文化的边界,它超越了国籍和种族的限制,成为一种无界的语言,拉近人与人的距离。

《无界》展出了当代艺术家刘国义和刘轩齐的代表作品。两位艺术家通过天马行空的创意视角,引用波普艺术和超现实主义的美学风格,在跨文化的艺术语境中寻找到了自己独特的定位。

本次展览以其充满活力的色彩和引人入胜的视觉冲击力,带领观众踏上一段穿越天马行空的艺术之旅,感受艺术的魅力和无界的力量。

刘国义

《水星抱福》系列

本次由品艺画廊展出的是刘国义老师专程为2023年兔年创作的兔子系列作品《水星抱福》。

兔子是中国十二生肖中最讨人喜爱的小动物之一,于是刘国义就用它创作了一系列温暖治愈的作品。该系列的灵感来源于荷兰画家约翰内斯·维米尔的《戴珍珠耳环的少女》。

艺术家通过现代艺术的手法重新演绎十二生肖的形象,其原创的动物造型以及大胆的色彩搭配,让人眼前一亮。

图中每一只兔子都抱着另一只小动物,这是兔子与十二生肖的游戏。艺术家想让观者像猜谜语一样辨认,它们是什么动物。从而增加艺术品与观众之间的互动性。

《水星抱福 - 羊》2022年,油画,100cm x 80cm

《水星抱福 – 羊》2022年,油画,100cm x 80cm

《太空天使》系列

《太空天使》是由艺术家刘国义创作的艺术IP,月月、阳阳、熊熊、虫虫、冰冰是艺术家刘国义创作的太空组合,是来自于宇宙太空的使者,肩负使命的他们穿越时空来到了我们身边,带来最为真挚的祝福。他们各自生活在不同的行星、样貌各异、皆有其与众不同的风格。他们穿越时空来到了我们的身边,提醒我们需要珍惜生命和勇敢前行。

Apocalyp-topia《太空天使》组合通常一字排开行走在他们理想中的国度,他们时而行走在唯心宇宙空间、时而来到超现实荒原、时而进入荒诞诡异的空间,他们温暖了世界的每一个角落。凡是有气息的地方都有他们的身影,他们会在这个世界上长存,陪伴我们成长。

《太空天使》, 2020, 铸铜喷银,18.5cm x 15cm x 35cm, 05/99

《太空天使》, 2020, 铸铜喷银,18.5cm x 15cm x 35cm, 05/99

刘轩齐

《小黄鸭》系列

《小黄鸭》系列是刘轩齐自2009年辞去工作作为独立艺术家后展开的第一个创作系列。最早是从对自己孩子的观察获得的灵感。小黄鸭的形象常常与童年和纯真的回忆联系在一起。艺术家借用了这个流行文化符号来进行身份探索和艺术表达。小黄鸭寓表着我们每一个普通人,渴望得到认可和关注。艺术家通过将小黄鸭进行拟人化的造型设计,使其成为内心的写照,又或者人性的投射。

《小黄鸭-美丽人生》系列
在《小黄鸭-美丽人生》系列中,当林肯总统、明星赫本和雷锋这样被我们所熟知的标志性人物与橡皮鸭结合在一起,两者看似无厘头的组合,却表现出强烈的视觉和思想冲击,在刘轩齐看来,林肯、赫本这些所谓的伟人、明星,从另一方面他们也是普通人,他们过平常人生活,关爱社会,帮助弱势群体的朴素情怀,让他们更伟大。于是他就让他笔下的人物和代表着弱势卑微的小黄鸭有了互动,表达对每一个生命个体的致敬与尊重。

与此同时,当知名人物、经典形象被提炼成符号性视觉语言,以及符号性的小黄鸭组合起来,形成一系列具有商业意味的视觉艺术,似乎也隐含了消费主义时代,人与物都在被物化,商业社会的我们一方面追求自我,一方面也在物化及追求的过程中迷失自我。

《小黄鸭-容器》系列
在《小黄鸭-容器》系列中,橡皮鸭在画面中以一种独特的方式漂浮在容器中,容器代表着被消费主义文化主宰的当今社会,而橡皮鸭则隐喻着我们每一个人的初心和童真。我们在每天的生活中,都和画中的橡皮鸭一样,试图保持着漂浮,努力的维持一个在现实与理想之间的平衡。

《美丽人生系列 - 亚伯拉罕 · 林肯》, 2011, 帆布亚克力, 122cm x 92cm

《美丽人生系列 – 亚伯拉罕 · 林肯》, 2011, 帆布亚克力, 122cm x 92cm

《容器系列 - 迪奥》, 2012, 帆布亚克力, 102cm x 76cm

《容器系列 – 迪奥》, 2012, 帆布亚克力, 102cm x 76cm

《游子云》系列

云和石狮子是刘轩齐作品中最重要的意象符号。云代表着一种流动的状态,就如同艺术家本人从中国旅居到新加坡,在艺术的天空中不断在寻找着自己的梦想;云自由地漂浮在空中,仿佛艺术家天马行空的创造力,在画布上自由挥洒的灵感;云变化莫测,如同我们飞速发展的时代,新的科技和流行趋势不断重塑着我们的社会,一切都充满不确定性…

在画中,石狮子与云遥相对望,似乎在进行着古今对话,探寻着传统文化在这个瞬息万变的时代如何继续传承。《游子云》系列其中一幅作品在2012 年大华银行年度绘画比赛中获得铂金奖。

《游子云 - 探花》, 2023, 纸上柳木炭和亚克力, 金箔, 彩色铅笔, 122cm x 55cm

《游子云 – 探花》, 2023, 纸上柳木炭和亚克力, 金箔, 彩色铅笔, 122cm x 55cm

《他山》系列

《他山》系列取意自中国古代《诗经》中的诗句:他山之石,可以攻玉。意在鼓励通过不同文化之间的对话和碰撞,产生新的艺术创作灵感。提倡东西文化彼此包容、尊重和理解。

《他山》系列是刘轩齐尝试走入自己的内心世界,剖析、发掘、解构、建构自我的一个富有挑战的尝试。他以熟悉或不熟悉,可爱或不那么可爱的一些动物,作为个人性格的解读及内心世界的映射,因而产生一系列有趣,但蕴含深意的寓言式创作。

《他山》系列 – No.2, 2013-2023, 油画, 180cm x 150cm

《他山》系列 – No.2, 2013-2023, 油画, 180cm x 150cm

关于艺术家

刘国义

刘国义

刘国义,1974出生在中国安徽淮南,现居北京宋庄。以梦境寻求本真的独立艺术家和艺术寓言化的践行者。刘国义的创作围绕着梦境与幻想的主题,画面中精灵般的人物形象与超现实的场景,呈现出一种魔幻、神秘的风格与个性化符号。刘国义的作品以其赤诚本真的艺术语言风格以及天马行空的想象力,赢得了海内外艺术爱好者以及收藏家们的喜爱。他的作品曾在北京今日美术馆、798第零空间、798杨国际画廊、北京大河湾美术馆、深圳木星美术馆、朴石美术馆等地举办个展。同时,刘国义的作品曾多次受邀在法国、加拿大、美国、日本、韩国等国举办展览并参与国际艺博会。作品被公共机构和私人藏家收藏。

刘轩齐

刘轩齐

2006年移居新加坡,2009年离开设计与广告艺术总监的十年职业生涯,开始追求全职艺术。作品《游子云》在2012年第31届大华银行新加坡年度绘画大赛中获得白金奖项。至今还在不断持续创作新的作品。

刘轩齐的作品先后在香港、台湾、新加坡、美国展出并受到好评。他获得大华银行新加坡年度绘画大赛中获得铂金奖项,并于2012年和2014年入选新加坡陈之初Dr. Tan Tsze Chor艺术奖决赛。

2010年以来,先后举办了八次个展,并参加了多个国际艺术博览会,如Art Stage Singapore、ART TAIPEI艺术台北、香港Art Central,新加坡Art SG等,作品被私人收藏家和公共机构收藏。